เขมจิราต้องรอด กับหลักการตลาดและพฤติกรรมผู้บริโภค
Student blog — 22/12/2025
Educational
Q1: ทำไม “เขมจิราต้องรอด”ถึงเป็นตัวอย่างที่ดีของการตลาดยุคใหม่?
เพราะซีรีย์วายเรื่องนี้สะท้อน “พฤติกรรมผู้ชมยุคดิจิทัล” ได้ครบทุกมุม ทั้งความชื่นชอบในตัวละครหลักของเรื่องกับ “พ่อครูภรัณ-เขมจิรา” และตัวละครรองอื่นๆ อย่าง “รำพึง” ที่ทำให้ผู้ชมอินไปกับซีรีย์อย่าง
ง่ายดาย รวมพฤติกรรมการใช้สื่อทั้ง TikTok และ X ที่เป็นวิดีโอสั้น
ให้แพลตฟอร์ม เต็มไปด้วยโมเมนต์และมีมอย่าง “หากูอยู่รึ” “อย่ามาดูถูกพ่อครูกูนะอีป้า”
ง่ายดาย รวมพฤติกรรมการใช้สื่อทั้ง TikTok และ X ที่เป็นวิดีโอสั้น
ให้แพลตฟอร์ม เต็มไปด้วยโมเมนต์และมีมอย่าง “หากูอยู่รึ” “อย่ามาดูถูกพ่อครูกูนะอีป้า”
นี่ทำให้ซีรีย์เขมจิราต้องรอด กลายเป็นกรณีศึกษาเรื่องการตลาด Emotional Branding และ Y Economy ได้อย่างชัดเจน เพราะคนดูไม่ได้ดูเพื่อความบันเทิงอย่างเดียว แต่ดูเพราะ “ความสัมพันธ์ของตัวละคร” ทำให้รู้สึกอิน เข้าใจ และอยากติดตาม

Q2: “เขมจิราต้องรอด” สอนอะไรเรื่อง Consumer Insight?
- ความสัมพันธ์ที่ “ต้องลุ้น” ที่ยังไม่ชัดเจน ปากไม่ตรงกับใจ กระตุ้นให้ผู้ชมอยากติดตาม นี่คือหลักการ “Narrative Tension = High Engagement” ยิ่งลุ้น ยิ่งแชร์ ยิ่งแบ่งปัน
- เนื้อเรื่องที่ “ใกล้ตัว เข้าถึงได้” ไม่ต้องเวอร์ ไม่ต้องหรู แค่เป็นความสัมพันธ์แบบที่คนดูรู้สึกว่า “ตัวเองอยากจะเจอ” ก็ทำให้เกิด Emotional Connection ทันที
- Gen Z กับมีม เป็นของคู่กัน ทั้งฉากดราม่า, แย่งชิง, ต่อสู้, ประชันฝีปาก ถูกใจเหมาะสำหรับการถูกตัดเป็น VDO TikTok และเล่นแผ่นเสียง จนนำไปสู่การกลายเป็นไวรัลแบบอัตโนมัติ
นี่คือ Content Architecture: ถ้าคอนเทนต์ออกแบบมาโดนใจ ก็มีโอกาสกระจายได้เร็วกว่าปกติ
Q3: ซีรีย์นี้สะท้อนหลักการตลาดอะไรบ้าง?
- Emotional Marketing: การตลาดที่ใช้ความรู้สึกนำ
จุดเด่นของ “เขมจิราต้องรอด” คือ อารมณ์ทั้ง ฉากหวาน, ปกป้อง, ต่อสู้ และความขลังจากหลายๆซีน
ควบคู่กับการใช้สื่ออื่นๆ ผ่าน เพลงประกอบซี่รีย์ อย่างเพลง
“ผาบมาร” – ศิลปิน อ๊อฟ สุรพล
“ใจจงมั่น” – ศิลปิน ปราง ปรางทิพย์ × KENG HARIT
“โกดำ” – ศิลปิน สยาโม
“โฮมขวัญ” – ศิลปิน อ๊อฟ สุรพล
“สมมติ” – ศิลปิน Namping
“มนตรา” – ศิลปิน KENG HARIT
“ขวัญแก้วมาสู่คิง” – ศิลปิน นกน้อย อุไรพร
“เธอต้องเจอ” – ศิลปิน กรีน อัษฎาพร
“เวทมนต์” – ศิลปิน เติ้ล มติมันท์
ทั้งหมดคือ “Trigger อารมณ์” ของซี่รีย์วายที่ทำให้คนดูอยากแชร์ อยากติดตาม - Y Economy: ยิ่งอิน ยิ่งเกิดมูลค่า
สำหรับซีรีย์วาย ตลาดแฟนด้อมยุคใหม่ หรือด้อมสาววายคือ กลไกขับเคลื่อนหลักแรงสูง ทั้งการติดตาม การแชร์ การเล่นแผ่นเสียง และทำมีม ที่ผลักดันให้ซีรี่ย์วายไปไกล ฮอตฮิต ติดเทรนด์ - TikTok-first Strategy: กลยุทธ์ที่เจาะ Gen Z
เนื้อหาของซีรีย์ถูกออกแบบให้ “แค่ 3–5 วินาทีแรก ก็เข้าใจและอินได้” การตลาดบน TikTok ถ้าคลิปเริ่มต้นด้วยสายตาที่มีความหมาย คนดูจะหยุดดูทันที แม้ไม่รู้จักเรื่องมาก่อนเรื่องสำคัญไม่ใช่ความยาวของโฆษณาที่สำคัญ แต่เป็นวินาทีแรกต่างหาก

Q4: “เขมจิราต้องรอด” ให้บทเรียนอะไรแก่นักเรียนการตลาด?
- คนชอบความรู้สึกมากกว่าเหตุผล: ซีรีย์วายชนะด้วยอารมณ์ ไม่ใช่สเปกหรือเหตุผลทางตรรกะ
- แพลตฟอร์มวิดีโอสั้นอย่าง TikTok คือสนามรบหลัก: ถ้าคลิปติด เรตติ้ง–กระแส–การพูดถึง จะตามมาเอง
- ผู้ชมเป็น “ผู้สร้างสื่อ”: สาววายคือคนผลิตคอนเทนต์หลักบน TikTok/X ไม่ใช่ทีมโปรดักชัน
- แบรนด์ต้องเข้าไปอยู่ใน “โมเมนต์สำคัญ”: ไม่ใช่แค่ไปอยู่ในฉาก แต่ต้องอยู่ใน “ความทรงจำ” ของผู้ชม
แชร์บทความนี้